Überblick über die Hip-Hop-Geschichte und grundlegende Bewegungen

Hip-Hop ist nicht nur ein Tanz, sondern eine ganze Kultur: multifaktoriell, mit langer Geschichte und vielen Bewunderern auf der ganzen Welt. Zur Struktur des Hip-Hop gehören auch DJing, Breaking, Em-Singing, Wissen. Die musikalische Basis des Hip-Hop ist sehr groß, und sie begleitete die Fans des Trends in verschiedenen Bereichen. Im Hip-Hop wurden beispielsweise Basketball und Streetball unterstützt, sie liebten Graffiti und hielten sich an einen bestimmten Kleidungsstil. Die Besonderheit des Flows besteht auch darin, dass er schwer veralten kann. Und doch entwickelt es sich sehr aktiv weiter.

Bereits in den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts tauchte im afroamerikanischen Umfeld der Bronx (Region New York) besondere Partymusik auf. Es wurde von Discjockeys gemacht, die später als DJs bekannt wurden, und sie arbeiteten in einem ziemlich primitiven Sampling. Das heißt, der musikalische Verlust einer Komposition wiederholte sich viele Male - ein ganz einfacher, aber damals sehr beliebter Trick.

Alle Hip-Hopper kennen den Namen Kul-Herk, denn er ist einer der Begründer dieser großartigen Kultur. Er organisierte Partys, probierte Rezitationen in musikalischen Unterbrechungen aus und nutzte Arbeitspausen, also Pausen. Während dieser Pausen traten Tänzer im Kreis auf und zeigten, wer was gut kann. Und jetzt wird nicht nur Musik, sondern auch Tanz ein wichtiger Teil der Kultur.

Und der Name "Hip-Hop" kommt von Africa Bambaattee, einem DJ. "Hip" und "Hop" sind Geräusche, die Bewegungen nachahmen. Wörtlich übersetzt erhält man so etwas wie "Aufstieg - Sprung".

Die Besonderheit des Tanzstils ist, dass er auf der Straße erschien. Man konnte sich vorstellen, was auf Partys in der Bronx passierte und was die Teilnehmer selbst über die von ihnen geschaffene Richtung dachten. Es war eine ziemlich kleine Stadt, obwohl es beliebt, aber weit vom Mainstream entfernt. Darüber hinaus galt die Kultur als überwiegend afroamerikanisch. Aber was passiert als nächstes: Aus Hip-Hop entstehen bestimmte Arten von Tänzen - Locking, Ping und schließlich Breakdance treten auf. In den 80er Jahren wurde die Fernsehshow "Soul Train" veröffentlicht, sowie mehrere coole Filme auf einmal ("Wild Style", "Beat Street"), und die von der Bronx generierte Richtung beginnt schnell und siegreich zu "marschieren". Amerika.

Hier und da öffnen Tanzstudios. Zu der Bewegung gesellen sich auch klassische Tänzer, die zur Entwicklung des Hip-Hop beitragen, sie machen gemeinsame Auftritte mit Straßenkünstlern und die Qualität der Bewegungen, die Professionalität beider Seiten, verbessert sich dadurch nur. Dank Filmen und Videobändern mit den Auftritten von Tänzern wird die ganze Welt über Hip-Hop Bescheid wissen. Die ikonische Szene aus dem Film "Courier" (1986, Regie K. Shakhnazarov) zeigt, dass Hip-Hop nicht nur in der Union berühmt war, sondern auch von den tanzbegeisterten Jungs aufgegriffen wurde und mit Leidenschaft nahmen sie die Förderung des Stils in der sowjetischen Subkultur auf.

In den 90er Jahren wurde die Kommerzialisierung des Hip-Hop viel deutlicher. Die wenigsten nennen es den Stil des Gateways, und nach Hits wie "Kings of the Dance Floor" und "Step Forward" wird klar: Hip-Hop muss nichts mehr beweisen. Im neuen Russland treten Bad Balance und natürlich die legendäre Da Boogie Crew auf, eine Hip-Hop-Vereinigung, die Millionen russischsprachiger Kinder in den Western-Stream lockte. Ihr Video "Du wolltest feiern" wurde auf zentralen Kanälen in Sendungen wie "Bis 16 und älter" gezeigt, und das Publikum "kopierte" die Bewegungen der Tänzer im Video fast nach. Und dann Decls "Friday"-Aufnahme, nach der das Land von einer Hip-Hop-Welle erfasst wurde.

Dennoch halten viele die Zeit von 1986 bis 1993 für die goldene Ära des Hip-Hop, in der sich das Genre so aktiv wie möglich entwickelte. In den 2000er Jahren begann sich das Genre langsam von seinen Ursprüngen zu lösen. Popularität erlangte der sogenannte Gangsta-Rap, es gab eine aktive Kommerzialisierung des Streetstyles, die Kompositionen wurden härter und aggressiver. Das ist jetzt nicht mehr so ​​(zumindest hat die Aktivität der Regie nachgelassen), aber Hip-Hop sammelt immer noch neue Namen. Freestyle-Festivals werden veranstaltet, dh Improvisation wird im heutigen Tanz sehr geschätzt.

Bewegungen im Hip-Hop sollen weich sein, und das erfreut den Betrachter. In der ersten Lektion reicht es aus, 3 Schlüsselbewegungen zu lernen - es reicht, denn selbst nicht die schwierigsten, nicht jeder kann sie beim ersten Mal meistern.

Bewegung Nr. 1 "Thawne Wap"

1. Der linke Fuß sollte vor dir stehen, aber nicht zu breit, nur einen Schritt. Die Füße sind geschlossen, so dass die Zehen verbunden sind und die Fersen weiter auseinander stehen. Die Knie sind auch verbunden.
2. Die Füße können nun geöffnet werden, indem die Fersen verbunden und die Zehen bewegt werden. Während sich die Füße öffnen und schließen, sollten die Beine an den Knien leicht gebeugt sein.
3. Als nächstes müssen Sie das rechte Bein anheben und am Knie beugen, so dass sich der Fuß auf Höhe des Knies des linken Beins befindet. Das angehobene Bein wird auf dem Boden platziert, etwas weiter als das zweite Bein.
4. Die Füße schließen sich - die Socken sind verbunden, die Fersen - bewegen sich weg, die Knie sind nebeneinander. Dann müssen die Füße geöffnet werden, die Fersen verbunden und die Zehen auseinander bewegt werden. Diese Bewegung hat ihren eigenen Rhythmus: Beim Zählen von „eins“ wird ein Schritt gemacht, beim Zählen von „und“ werden die Register geschlossen, beim Zählen von „zwei“ werden sie geöffnet. Beim Zählen "und zwei" beschleunigt der Künstler ein wenig.
5. Nun zu Handbewegungen. Sie müssen mit zwei Händen ein imaginäres Seil fassen, so dass eine parallel zur unteren Ebene gestreckt ist und die andere am Ellbogen gebeugt ist und sich die Faust in Höhe des Halses befindet.Dann wird das vermeintliche Seil in die andere Richtung gezogen - und so weiter hin und her.
6. Eine andere Handform in dieser Bewegung sind Drumsticks. Es ist, als würde man mit imaginären Stöcken auf imaginären Trommeln schlagen. Die Arme sind natürlich an den Ellbogen angewinkelt, die Unterarme sind parallel zur unteren Ebene.
7. Es bleibt nur noch, die Bewegungen der Arme und Beine zu verbinden - Sie erhalten einen echten "Tone Wap": Beim Zählen von "Eins" - das linke Bein vor Ihnen greift die Hand gleichzeitig das präsentierte Seil, beim Zählen von zwei - die Füße öffnen sich, die Fersen sind verbunden und die Zehen bewegen sich weg, die Hände zum Original.

Satz Nr. 2 "Brooklyn Dance"

1. Beim "und" zählen - die Beine weit spreizen, beim "eins" - beim Sprung die Gliedmaßen kreuzen, beim "und" - die Füße nach innen drehen (wie in der vorherigen Bewegung) , bei der Zählung von "zwei" - um die Füße zum Original zurückzubringen. Gleichzeitig wird ein Schwung gemacht - das Schwingen auf sanft gebeugten Knien.
2. Hände bewegen sich so: auf Kosten von "und" - Schwung, Arme werden hinter dem Rücken gestreckt, sie selbst wird auf Kosten von "Zeiten" gestreckt - die Arme sind an den Ellbogen sanft gebeugt, in dieser Position müssen Sie nach unten schwingen. Die Hände befinden sich auf Brusthöhe. Bei "zwei" - die Gliedmaßen sind an den Knien und die Arme - an den Ellbogen sanft gebeugt, müssen Sie nach unten schwingen.
3. Die Bewegungen der Arme und Beine sind verbunden: für "eins" - die Beine werden in einem kleinen Sprung gekreuzt, die Arme werden sanft gebeugt, Sie müssen nach unten schwingen. Hände an der gleichen Stelle – Brusthöhe.

Natürlich ist diese Bewegung einfacher, aber dafür müssen Sie zuerst die vorherige meistern.

Satz Nr. 3 "Kreuz und quer"

1. Bei "und" - überqueren Sie die unteren Gliedmaßen im Sprung, so dass das rechte Bein vorne ist. Bei "eins" - beim Sprung die Beine spreizen, bei "und" - das linke Bein ist schon vorne, bei "zwei" - wieder beim Sprung sind die Beine gespreizt.
2. Die Beine sollten nicht gerade sein, da sonst keine Glätte und Weichheit in der Bewegung entsteht. Und es gibt keinen "hölzernen" Hip-Hop. Handbewegungen im "Kreuz" können beliebig sein.

Zur Verdeutlichung sehen Sie sich das Video für alle grundlegenden Bewegungen an.

Es gibt Klassiker und es gibt neue Richtungen, die sich eigentlich eigenständig entwickeln.

Breakdance ist wohl die beliebteste Art, die sich bereits in viele Unterstile aufgespalten hat. Angefangen hat alles mit einem Aufschwung – einer Art Performance, die einem Tanzkampf sehr ähnlich ist. Wir können sagen, dass die Straßengangs im Tanz gegeneinander antraten und entschieden, wer mit solchen Bewegungen cooler ist.

Unterscheiden Sie zwischen oberem und unterem Breakdance, die sich stark voneinander unterscheiden. Der obere Break (Boogie) hat seine bekannten Unterstile: Roboter, Elektroboogie etc. Breakdance zeichnet sich durch Bewegungen zu einem gebrochenen Breakbeat, Musik mit Wellen, Kraft und akrobatischen Elementen aus. Der Körper des Tänzers sollte in zwei Ebenen arbeiten: vertikal und horizontal. Es gibt nur wenige andere Orte, an denen ein Tänzer auf dem Boden arbeitet und es sieht so spektakulär aus.

Andere klassische Formen des Hip-Hop sind Locking. Ein Tänzer kann mit einer Person verglichen werden, die in einem Glaswürfel platziert ist. Ab und zu stößt er gegen die Wände, hält eine Sekunde inne und setzt wieder sanfte Bewegungen fort. Dieser Tanz hat auch Springen. Aber auch der ägyptische Bruch ist bekannt – ein Tanz, bei dem es rechte Winkel in der Bewegung der Hände geben sollte.

Wenn die Klassiker als die alte Schule gelten, dann sind die modernen Trends die neue Schule. Aktive Beinarbeit zeichnet moderne Styles besonders aus.

Neue Schulstile:

• Freestyle - Bewegungen aus verschiedenen Tanzrichtungen, mit denen Hip-Hop gemischt wird;
• LA-Stil - ein Stil, der aus Los Angeles stammt, ist showorientiert, es gibt viel reine Choreographie, er wird oft in Musikvideos und Varieté-Shows gezeigt;
• krump - alle Körperteile bewegen sich sehr energisch, der Stil sieht beeindruckend aus, aber eher aggressiv, es gibt viele krampfhafte Bewegungen, und das ist heute sehr in Mode.

Von Grund auf neu zu lernen wirkt immer beängstigend, denn Anfänger haben Angst, lustig zu sein, nicht mit allen mitzuhalten usw. Daher finden die ersten Lektionen oft zu Hause statt. Und nicht nur Kinder, nicht nur Teenager machten zu Hause ihre ersten Tanzschritte, auch viele Erwachsene versuchten, auf diese Weise zu lernen.

Nachfolgend finden Sie Profi-Tipps, wie Sie Hip-Hop von Grund auf lernen können.

1. Sie müssen eine geeignete Umgebung schaffen: einen flachen Boden, ein geräumiges Zimmer, einen Ganzkörperspiegel. Dieses Haus existiert möglicherweise nicht, aber Optionen sind möglich. Sie benötigen außerdem bequeme Schuhe und lockere Kleidung. Schließlich sollte Musik mit einem klaren Rhythmus jede Lektion begleiten.
2. Um sich wie auf der Hip-Hop-Welle zu fühlen, können Sie sich einschalten: gerade hinstellen, die Beine spreizen, die Arme senken und die Augen schließen. Sie müssen der Musik genau zuhören und lernen, den Takt zu hören. Sway im Takt. Alles beginnt mit dieser einfachen Übung.
3. Auf Videoaufnahmen kann man natürlich nicht verzichten. Sie müssen nach solchen suchen, bei denen der Lehrer die Bewegungen in Etappen erklärt. Wem das nicht reicht, der kann auf interaktive Kurse zurückgreifen – ja, sowohl per Skype als auch per Zoom, auch Hip-Hop wird heute unterrichtet.
4. Wenn es eine Gelegenheit gibt, zu einer Hip-Hop-Party zu kommen, müssen Sie sie nutzen. Wenn man sich live ansieht, wie die Profis performen, kann man sich vieles genauer anschauen, viel für sich selbst lernen. Es gibt Partys verschiedener Stilrichtungen, Festivals, Battles, sogar zum Beispiel ausschließlich Frauenpartys. Es ist interessant und informativ.
5. Um erfolgreich zu lernen, muss regelmäßig trainiert werden. Anfänger sollten sich an die harte Disziplin gewöhnen. Und 2 Stunden Hausaufgaben sind nicht so viel, denn Aufwärmen, Dehnen, Wiederholen des Vergangenen, Erlernen neuer Elemente, Bänder etc. gehören dazu.
6. Zusätzliche körperliche Aktivität kann auch erforderlich sein - dies ist individuell. Normalerweise geht es darum, die Muskeln des Körpers zu stärken - eine riesige Liste von Bewegungen ohne starke Muskeln kann einfach nicht ausgeführt werden.
7. Man sollte sich nicht scheuen, sich an Profis zu wenden, und das zu jedem Zeitpunkt. In Hip-Hop-Schulen gibt es fast immer Gruppen für Erwachsene, es ist angesagt und absolut normal - nicht im Kindesalter mit dem Tanzen anzufangen.