Lettering: Was ist das und wie lernt man es?

Der Schriftzug umgibt uns trotz seiner Neuheit (und für viele Unverständlichkeit) im Alltag. Dieses Wort bedeutet ein schönes Etikett und ein ungewöhnliches Schild in einem Café und eine Speisekarte in einem Café, die in der Originalschrift an der Tafel geschrieben sind. Dazu gehören Grußkarten, Drucke, Logos und mehr.

Beschriftung - es zeichnet, ordentliche und schöne Beschriftung. Viele Leute vergleichen Schrift und Kalligraphie. Tatsächlich gibt es eine Ähnlichkeit - dies ist die Originalität des Schreibens von Briefen, die die Stimmung und den emotionalen Zustand des Schriftstellers widerspiegelt und seine Persönlichkeit und Originalität unterstreicht. Aber Lettering ist normalerweise eine Kunst, die dazu neigt, mehr zu zeichnen.

Lettering galt lange Zeit als einfache Richtung der Kreativität. In den 2000er Jahren wurde es jedoch zu einer unabhängigen, gefragten und sehr gut bezahlten Tätigkeit.

Lettering hat eine ziemlich lange Geschichte, gleich der Entstehungsgeschichte der Schrift. Im III. Jahrhundert. n. NS. Nach Verbesserungen durch die alten Griechen enthielt das phönizische Alphabet Vokale und Konsonanten. Es gab eine Tendenz in ihrer Schrift - sie bestanden aus klaren Linien gleicher Dicke, jedes Element hatte eine einfache geometrische Form: rund, dreieckig oder linienförmig.

Im 6. Jahrhundert erschien ein neuer Schreibstil, der als Unzialität bezeichnet wurde. Nun begannen die Enden der Buchstaben etwas über die obere und untere Begrenzung der Reihen hinauszuragen.In der Zeit vom XI. bis zum XII. Jahrhundert gewinnt die gotische und rundgotische Schrift an Popularität.

In Zukunft gewann die Entwicklung von Schriftarten nur an Fahrt, weil sie für verschiedene Bedürfnisse erstellt wurden: Werbung, Bücher, Zeitungen. Eine verbesserte ägyptische Schrift erschien, der Unterschied zur authentischen bestand darin, dass die Dicke aller Linien und Serifen gleich war. Gleichzeitig entstand die groteske Schrift, in der es überhaupt keine Serifen gab.

Im 20. Jahrhundert wurde eine ganze Reihe von Schriften auf der Grundlage der Groteske entwickelt: Futura, Erbar Groteske, Kiemengroteske und andere. Dann begann sich die Schrift in alle Richtungen gleichzeitig zu entwickeln und erhielt nach und nach die Merkmale, die heute zu beobachten sind.

Eine Person, die sich mit Lettering beschäftigt, muss keine künstlerische Ausbildung haben, aber sie muss den Wunsch haben, dies zu tun. Auch dafür braucht es Zeit - etwa eine halbe Stunde täglich.

Natürlich werden die zeichnerischen Fähigkeiten einer Person viel schneller zum Erfolg beitragen, und das Wissen über Farbe, Komposition und Perspektiven wird zu einem großen Plus beim Studium der Schrift. Aber seien Sie nicht traurig, wenn dies nicht der Fall ist, denn es ist durchaus möglich, sie zu studieren, auch alleine.

Lettering ist aus mehreren Gründen für Anfänger gut. Sie werden im Folgenden besprochen.

• Sie müssen nicht jahrzehntelang warten, um sichtbare Ergebnisse zu erzielen.
• Zum Erlernen sind keine besonderen Fähigkeiten erforderlich. Schöne Kompositionen aus Buchstaben zu komponieren ist immer noch einfacher als fliegende Vögel darzustellen oder Gipsköpfe zu modellieren.
• Wenn Sie die Regeln zum Komponieren von Kompositionen aus Briefen lernen, wird es viel einfacher, da diese Regeln die Grundlage für die Arbeit sind.
• Wenn Sie zwei Monate lang täglich üben, können Sie Erfolge erzielen.

Stefan Kunz und Lauren Hom gehören zu denen, die ohne besondere Ausbildung zu Weltruhm gelangt sind. Ihr Beispiel kann und soll von denen inspiriert werden, die von Zweifeln an ihrem eigenen Talent gequält werden.

Wie erfolgreich Lettering erfolgreich ist, bestimmt das Geld, das es einbringt. Überraschenderweise hängt der kommerzielle Erfolg von Schriftkompositionen nicht nur von der Schönheit ab, sondern auch davon, dass sie nach neuen Trends gefragt sind.

Die Hauptprinzipien einer kommerziell rentablen Beschriftung sind:

• lakonische Zusammensetzung;
• die Vorherrschaft des Minimalismus;
• im Trend liegen.

Um die ersten beiden Prinzipien einzuhalten, braucht man Erfahrung und ständige Arbeit. Und der dritte Faktor wird nur im Rahmen der sorgfältigen Untersuchung der beliebtesten Werke und der Analyse der auf dem Markt am meisten nachgefragten Kompositionen entwickelt.

Damit Arbeit verkauft werden kann, ist es wichtig zu wissen, wie ein Markt funktioniert, einschließlich des Lettering-Marktes. Aus diesem Grund ist es möglich, dass der Anfängervorteil eher eine Finanz-, Wirtschafts- oder Werbeausbildung als künstlerische Fähigkeiten hat. Wenn Sie wissen, wie Werbung funktioniert, den Markt, wie Dienstleistungen verkauft werden, ist es viel einfacher, Kunden zu gewinnen und Ihre Arbeit zu einem höheren Preis zu verkaufen.

Es gibt zwei Möglichkeiten:

• um Werke auf Ihren Seiten in sozialen Netzwerken oder auf Ihrer eigenen Website auszustellen;
• verkaufen Sie sie über Microstocks - Websites, auf denen jeder die von ihm erstellten Arbeiten veröffentlichen kann.

Beide Methoden haben ihre eigenen Vor- und Nachteile.

Wenn beschlossen wurde, Werke über soziale Netzwerke oder eine Website zu verkaufen, müssen Sie berücksichtigen, dass eine Person in Bezug auf ihre Werbung aktiver sein muss. Dazu ist es notwendig, eine Reihe von Anforderungen zu erfüllen.

1. Entscheiden Sie, wer die Zielgruppe sein wird. Um das herauszufinden, müssen Sie sich für den Bereich entscheiden, in dem Sie Kompositionen erstellen möchten: Schreiben Sie Aufschriften auf Sweatshirts und T-Shirts oder erstellen Sie Logos für Marken.
2. Schaffen Sie einen sogenannten USP – ein Alleinstellungsmerkmal. Der USP sollte etwas haben, das den Darsteller von konkurrierenden Schöpfern unterscheidet.
3. Erstellen Sie ein Bild. Es mag unwichtig erscheinen, aber es lohnt sich, sich einen Namen zu machen, indem Sie an Marathons, Veranstaltungen zum gewählten Thema, Meisterklassen teilnehmen, die sich positiv auf den Eindruck des Darstellers auswirken. Sie können Ihren eigenen Online-Kurs starten, einen Kooperationsvertrag mit beliebten Instabloggern abschließen: Eine Person stellt ein Produkt vor (zum Beispiel ein T-Shirt mit Slogan) und der Blogger spricht darüber. Dies wird eine große Anzahl neuer Kunden anziehen.
4. Sie müssen ständig daran arbeiten, Ihr Portfolio zu erweitern. Für potenzielle Kunden sollte die Möglichkeit, sich mit der Arbeit vertraut zu machen, einfach sein - keine komplizierten Links. Sie müssen Ihre Arbeit in jedem sozialen Netzwerk veröffentlichen, in dem Sie sich befinden. Es lohnt sich auf jeden Fall, einen Abschnitt mit einem Portfolio auf Ihrer Website zu erstellen und diesen regelmäßig aufzufüllen - Kunden sollten sehen, dass die Person ständig arbeitet.

Der Vorteil dieser Methode der Eigenwerbung besteht darin, dass es keine Vermittler zwischen Darsteller und Kunden gibt – die Leute verhandeln direkt. Wenn Sie Werbung in sozialen Netzwerken richtig einrichten und die Zielgruppe richtig ausgewählt haben, ist der Popularitätszuwachs gewährleistet.

Zu den Nachteilen der Methode gehören die Notwendigkeit finanzieller Investitionen in die Entwicklung von Seiten in sozialen Netzwerken und der Website sowie ein gewisser Glücksmoment - Das Profil sollte aus Sicht eines potenziellen Kunden stilvoll und attraktiv sein. Die Seite muss ständig aktualisiert werden, sie darf nicht verlassen werden, sie muss regelmäßig gepflegt werden, sonst sinkt die Reichweite und die Person wird im Feed nicht gesehen.

Was Microstocks angeht, ist dies eine großartige Möglichkeit, die Ergebnisse Ihrer Kreativität zu verkaufen, da sie die gesamte Palette von Briefpapieren abdecken: sowohl hervorragende Handwerker als auch Neueinsteiger.

Um zu beginnen, müssen Sie einige Richtlinien befolgen.

• Sie sollten Konten auf den beliebtesten Online-Plattformen registrieren. Es ist notwendig, die Regeln zu studieren, auf deren Grundlage die Arbeit platziert wird.
• Dann müssen Sie Ihre Arbeit hochladen und warten, bis Käufer erscheinen.

Der Hauptvorteil dieser Methode besteht darin, dass eine Person nicht ständig auf der Website sein, in die Werbung für sich selbst als Marke investieren oder Werbung kaufen muss. Darüber hinaus kann jedes Werk mehrfach an verschiedene Käufer verkauft werden. Daher ist auch der Nachteil verständlich - die Konkurrenz ist sehr groß, daher muss das Portfolio ständig aktualisiert werden, um Trends zu studieren und entsprechend zu arbeiten. Wir müssen noch über den Stil unseres eigenen Autors nachdenken.

Idealerweise können Sie den Umsatz in beide Richtungen gleichzeitig entwickeln, dann gleichen sich die Vor- und Nachteile aus und ermöglichen Ihnen ein stabiles Einkommen aus dem Lettering.

Es gibt viele Arten von Schriftzügen. Sie werden im Folgenden besprochen.

• Handlettering. Buchstaben von Hand zeichnen (im wahrsten Sinne des Wortes), genauer gesagt mit Bleistiften, Markern. Es werden keine Gadgets verwendet.
• Brashlettering. Malen mit einem Pinsel oder Pinselstift.
• Kreidezeit Schriftzug. Dies ist das Zeichnen von Buchstaben mit Kreide auf eine schwarze Tafel.
• IPad-Schriftzug. Zeichnen auf einem Tablet.

Zu beachten ist auch die moderne Kalligraphie - darin werden Buchstaben mit einem spitzen Stift gezeichnet. Dieser Look erfordert von den Beteiligten viel Geduld sowie einen ruhigen, ausgeglichenen Charakter. Für Choleriker, die schnell das Ergebnis ihrer Arbeit sehen wollen, dürfte Kalligraphie schwierig sein.

Um Ihre Art der Beschriftung zu wählen, sollten Sie sich die Bilder für jede der Arten ansehen und verstehen, welche einer Person am nächsten ist. Es lohnt sich, jede der Techniken auszuprobieren - so wird deutlich, mit welchen Werkzeugen eine Person am einfachsten arbeiten kann und welche völlig unmöglich ist.

Beschriftungen werden in Branding, Werbung, Druck, Hochzeitsservice, Bar- und Restaurantdekoration, Produktverpackung, Innendekoration, Kleidungsslogans und vielen anderen Lebensbereichen verwendet.

Branding und Werbung sind in erster Linie Logos, die auf originelle Weise entworfen wurden, wie es sie sonst noch nicht gibt. Dies ist ein sehr großer Markt, da neben neu entstehenden Unternehmen auch alte Business-Player ein Rebranding und ein Branding neuer Linien benötigen.

Helle und ausgefallene Warenverpackungen sind ein weiterer sehr großer "Ausschnitt" von Schriftzügen, weil viele Waren hergestellt werden und jede von ihnen das richtige Design benötigt, das unter Analoga auffällt.

Der Hochzeitsschriftzug hat seine Eigenheiten, denn er bezieht sich hauptsächlich auf die Gestaltung von Einladungen, obwohl dazu Fotozonen und ein Sitzplan für die Gäste gehören. Für Hochzeitsbeschriftungen ist es möglich, nicht nur auf Papier zu arbeiten - es können Spiegel, Glas, Holz oder Schiefer sein.

In Bars und Restaurants werden am häufigsten schön geschriebene Buchstaben verwendet, um die Wände und den Barbereich zu schmücken. Es ist auch sehr üblich, mit Kreide auf eine schwarze Tafel geschriebene Speisekarten zu entwerfen.

Was den Innenraum angeht, Beschriftungen sind sowohl bei der Gestaltung von Wohnungen als auch von Büros beliebt. An einer weißen Wand werden am häufigsten schwarze Buchstaben verwendet, sie können aber auch mehrfarbig sein.

Sobald sich ein Mensch entschieden hat, in welchem ​​Bereich er sich im Lettering weiterentwickeln möchte, versteht er sofort seine Zielgruppe und wo er nach potentiellen Kunden suchen kann.

Bei der Auswahl von Werkzeugen und Materialien müssen Sie darüber nachdenken, wofür die Beschriftung gedacht ist. Wenn eine Person nur Schriftarten für sich selbst oder für Freunde zeichnen möchte, müssen Sie nicht sofort teure Werkzeuge für professionelle Künstler kaufen. Wenn er dies verdienen möchte, ist es sinnvoll, sich abzuzweigen.

Wer jedoch schon einmal mit professionellen Tools gearbeitet hat, merkt, wie komfortabel diese sind. Das Ergebnis ist besser.

Was ein Anfänger zum Arbeiten benötigt, wird unten beschrieben.

• Ein einfacher Bleistift mit erhöhter Weichheit, zum Beispiel 2B. Wenn eine Person es gewohnt ist, stark auf einen Bleistift zu drücken, lohnt es sich, HB zu nehmen.
• Weicher Radiergummi, die so gewählt werden muss, dass sie Bleistiftlinien mit hoher Qualität löscht, ohne sie zu verschmieren.
• Skizzenbuch oder Zeichenpapier - der Geschmack.
• Marker, Buntstifte oder ein Set Stifte. Sie müssen die Kontur markieren oder die Buchstaben malen.

Wenn eine Person sich vorgenommen hat, einen Blog zu monetarisieren, ist es besser, sich ein professionelles Set zu besorgen. Es enthält die unten beschriebenen Elemente.

• Weiche Bleistifte.

• Weicher und streifenfreier Radiergummi.

• Ein Satz Liner zum Nachzeichnen der Konturen. Sie werden nach Präferenz ausgewählt. Sie können mit dicken oder dünnen Linien zeichnen.

• Brashpen. Dieses Werkzeug hat zwei Spitzen, mit einem Filzstift auf der einen Seite und einem Pinsel auf der anderen. Die erste eignet sich zum Umreißen oder Malen von Buchstaben und die zweite zum Malen mit einem Pinsel.

• Brushpen mit nur einem Pinsel, kein Filzstift. Es ist viel schwieriger zu meistern, es ist nicht für Anfänger geeignet. Mit seiner Hilfe werden jedoch die trendigsten Schriftarten mit verschiedenen Linien erstellt.

• Normales Büropapier, aber nicht dünner.

Der Unterschied zwischen Lettering und Kalligraphie besteht darin, dass im ersten Fall das Buchstabendesign erstellt, erfunden und gezeichnet wird und im zweiten Fall einfach sauber und sorgfältig geschrieben wird. Um ein Schriftdesign zu erstellen, müssen Sie sich nicht nur das Alphabet, sondern auch Zahlen und andere Zeichen ausdenken.Lettering ist ein äußerst kreatives und mühsames Geschäft.

Erfahrene Letterer empfehlen, die Theorie nicht vor Beginn der Praxis zu studieren, sondern mit ihr durchsetzt: Sie müssen ein Konzept oder eine Technik studieren und diese dann sofort mit einer Zeichnung fixieren.

Die theoretische Grundlage für das Selbststudium ist wie unten beschrieben.

• Die Geschichte der Schriftentwicklung, die Grundlagen der Kalligraphie, die Geschichte der Schriften. Im Rahmen dieser Sektion werden die Werke von Villa Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Capra untersucht. Als zusätzliche Lektüre - Werke zur Paläographie.

• Studium der Buchstabenstruktur. Zu diesem Thema eignen sich Werke von Alexandra Korolkova und Yuri Gordon.

• Lernen über Form und Typografie - Werke von Johannes Itten, Emil Ruder.

• Kompositionsgrundlagen - die Arbeit von Galina Logvinenko "Dekorative Komposition".

Viele Leute glauben fälschlicherweise, dass es sich nicht lohnt, ohne 3-4 Stunden am Tag zu beginnen. Regelmäßiger Unterricht, auch täglich eine halbe Stunde, ist sicher von Vorteil. Aber eine Lektion einmal pro Woche wird nicht effektiv sein, auch wenn sie mehrere Stunden dauert.

Für den Beginn der Praxis eignen sich Rezepte - sie sind ideal zum "Ausstopfen" der Hand. Aber das sind nicht die Rezepte für Erstklässler, die jeder in der Schule gesehen hat, sondern spezielle zum Beschriften - davon gibt es einige im Internet. Im Lettering unterscheiden sich die Methoden und Arten des Schreibens von Briefen sehr oft von den klassischen, jede von ihnen sollte kompositorisch ansprechend sein. Sie müssen sich darauf vorbereiten, dass eine Person viele Notizbücher erschöpfen wird, bevor etwas gut funktioniert.

Selbststudium ist nicht schlecht, aber um Feedback zu bekommen, Erfahrungen auszutauschen und natürlich die Arbeitsqualität zu verbessern, ist es besser, sich in Kurse einzuschreiben. Wenn sie in der Stadt nicht vorhanden sind oder keine Zeit für einen Besuch bleibt, können Sie sich für Online-Schulungen anmelden. Es ist notwendig, einen praktizierenden Lehrer zu wählen, der über solide Erfahrung im Verkauf seiner Werke und einen ausgezeichneten Ruf unter den Buchstabenspezialisten verfügt.

Neben dem direkten Erlernen der Schriftkunst ist es sinnvoll, Vorträge, Seminare, Webinare zu Komposition, Farbe, Form, Typografie sowie Vertrieb und Werbung anzuhören oder anzuschauen.

Wie Sie lernen, wie man Schriftzüge zeichnet, siehe unten.