Musikinstrumente

Oktaven auf dem Klavier

Oktaven auf dem Klavier
Inhalt
  1. Was ist das?
  2. Oktavnamen und -orte
  3. Spielanleitung?
  4. Fehler

Jeder, der anfängt, Klavier zu lernen, wird mit dem Konzept der Oktaven konfrontiert. Ihr Wissen hilft beim Navigieren auf der Tastatur und eliminiert auch Fehler beim Beherrschen der Werke. Daher lohnt es sich zu überlegen, was Oktaven sind, wie viele es auf dem Klavier gibt und in welcher Reihenfolge sie präsentiert werden.

Was ist das?

Ins Russische übersetzt bedeutet die Oktave „Achtel“ oder „8“. Dies entspricht der Anzahl der Tasten zwischen Noten gleichen Namens. Außerdem, Das Konzept einer Oktave ist ein Satz von Tonarten, die sich in diesem Intervall befinden.

Um das Auffinden von Noten auf einer Klaviertastatur zu erleichtern, gibt es eine Unterteilung in weiße und schwarze Tasten. Letztere wechseln sich zudem in Gruppen von 2 und 3 ab. Der Beginn der Oktave ist die weiße Taste links der beiden schwarzen Tasten und das Ende die weiße Taste rechts der Gruppe der drei schwarzen Tasten. Als Ergebnis enthält jede volle Oktave 7 weiße und 5 schwarze Tasten.

Trotz der Identität der Komposition unterscheiden sich die Oktaven in Tonhöhe und Schreibweise der Noten. Links vom Spieler befinden sich die Tasten, die tiefe Töne ausgeben, und rechts befindet sich das obere Register des Instruments.

Die Anzahl der Oktaven ist je nach Instrument unterschiedlich. Bei einem akustischen oder elektronischen Klavier gibt es bei einem Synthesizer mit 60 Tasten 5. Mehr oder weniger Tasten elektronischer Analoga wirken sich direkt auf die Anzahl der Oktaven aus.

Oktavnamen und -orte

Eine Überraschung für einen Anfänger ist die Tatsache, dass die Nummerierung der Klavieroktaven von der Mitte aus beginnt. Und das gilt für ein Klavier mit voller Tastatur und für einen Synthesizer mit nur 5 Oktaven.

Die erste Oktave liegt also normalerweise zwischen dem Notenständer und dem Interpreten. Diese Anordnung hat mehrere Gründe:

  • die von den Tonarten der ersten Oktave erzeugten Töne finden sich häufiger im Bereich der menschlichen Stimme;
  • die Ausbildung von Musikern beginnt meist mit diesen Noten;
  • diese Tasten werden in der Musik häufiger verwendet als Noten, die sich an den Rändern der Tastatur befinden.

Folgt man dem Oktavschema auf dem Klavier nach rechts, dann folgt auf die erste die zweite, dritte, vierte. Die fünfte Oktave, repräsentiert durch die C-Note, ist nicht bei allen Klavieren und Flügeln verfügbar. Instrumente mit weniger Tasten können ganz rechts eine zweite oder dritte Taste haben.

Zum Schreiben von Notizen wird hier hauptsächlich der Violinschlüssel verwendet. Außerdem wird die erste Oktave bis zur dritten Zeile des Notensystems geschrieben. Das zweite endet über dem ersten zusätzlichen Lineal. Das dritte beginnt mit einem do, das sich auf dem zweiten zusätzlichen Lineal befindet.

Für die restlichen Oktaven wird oft ein Sonderzeichen verwendet, dh die Übertragung von Musik eine oder zwei Oktaven höher. Dies beseitigt Verwirrung über die Anzahl der zusätzlichen Lineale.

Wenn Sie sich von der Mitte des Instruments nach links bewegen, wird die Oktavanordnung in der folgenden Reihenfolge angeordnet:

  • klein;
  • groß;
  • Gegenoktave;
  • Subkontroktave.

Die Tastatur beginnt eigentlich mit dem letzten. Es enthält jedoch nur 3 Schlüssel, ist also auch unvollständig.

Ein Bassschlüssel ist für Noten unterhalb der ersten Oktave ausgelegt. Außerdem befindet sich die kleine Oktave über dem zweiten Lineal, auf dem das H der großen Oktave steht. Die Schreiblinie befindet sich unterhalb des zweiten unteren Verlängerungslineals. Um die restlichen Noten zu schreiben, kann auch ein zusätzliches Zeichen verwendet werden, das die Übertragung der Noten eine Oktave tiefer vorschreibt.

In der Moll- und der ersten Oktave gibt es Noten mit Schreibvarianten im Violin- und Bassschlüssel. Zum Beispiel kann C sowohl auf dem unteren Verlängerungslineal im Violinschlüssel als auch auf der oberen Verlängerung der Basslinie aufgezeichnet werden. Dies impliziert denselben Schlüssel, der bei der Analyse der Werke berücksichtigt werden sollte. Der Unterschied im Schreiben ist für ein ganzheitlicheres Melodieschreiben notwendig. So wird ein Musikstück für die linke Hand möglichst im Bassschlüssel aufgenommen und für die rechte Hand - im Violinschlüssel. Es gibt jedoch Ausnahmen.

Die Bezeichnung jeder Tastatur hängt eng mit der Notenzeile zusammen, wobei jede Taste mit einer Note identifiziert wird. Um die Tastaturen gut zu navigieren, müssen Sie daher die musikalische Notation gut lernen.

Spielanleitung?

Beim Erlernen des Klavierspiels liegen die einfachsten Melodien in einer Oktave. So können Sie sich schnell mit häufig verwendeten Tasten vertraut machen. Dann erfolgt die Beherrschung des Instruments nach dem Prinzip der allmählichen Erweiterung des Bereichs - zuerst nach rechts und dann nach links.

Den Lehrern wird empfohlen, nicht lange auf einer Oktave zu verweilen, um die Bildung von Stereotypen unter den Schülern auszuschließen, die sie an der Entwicklung der Spielkunst hindern. Sie können die begrenzte Welt auf folgende Weise verlassen.

  1. Ausführung von Skalen. Schüler der unteren Klassenstufen führen eine Tonleiter von zwei Oktaven vor, in der Oberstufe erweitert sich der Tonumfang auf vier. Neben der Beherrschung des Fingersatzes und der Technik hilft es dem Schüler, sich frei zu fühlen und mit Registern zu arbeiten, die sich von ihm entfernt befinden. Außerdem müssen Sie nach und nach von C-Dur zu anderen Tonarten wechseln, um die Arbeit mit schwarzen Tonarten anzuregen.
  2. Einführung in das Repertoire von Werken, die auf dem Klangvergleich einzelner Klänge oder Melodien in verschiedenen Oktaven basieren. Einerseits sind solche Stücke nicht so schwer zu meistern, da das Kind logischerweise versteht, dass dasselbe Material in unterschiedlichen Höhen wiederholt wird, während eine ähnliche Anordnung von Tasten und Fingersatz beibehalten wird. Andererseits sieht er im Notentext, dass die in verschiedenen Oktaven liegenden Noten unterschiedlich geschrieben sind. Dies wird ihm in Zukunft helfen, schnell zu navigieren, wo genau der auf Papier geschriebene Text auf der Tastatur ausgeführt wird.

Neben Weißen werden auch Schwarze untersucht. Dieser Prozess ist mit der Entwicklung der Zeichen von scharf, flach und bekar verbunden. Der erste macht den Ton höher, der zweite macht den Ton tiefer. Darüber hinaus sind diese Aktionen nicht immer mit Übergängen zum schwarzen Schlüssel verbunden. Bekar ist verpflichtet, das Schild zu stornieren.

Das Präfix "double" vor dem Namen des Zeichens weist darauf hin, dass die Verkleinerung oder Verkleinerung in doppelter Größe erfolgt.

Die Beherrschung von Oktavetüden wird zu einem eigenen Ausbildungsabschnitt. Dazu benötigen Sie eine ausreichend entwickelte Hand, damit Ihre Finger ohne große Spannung die gewünschten Tasten erreichen können. Da der Abstand von 8 Noten recht groß ist, wird er mit den äußersten Fingern (1 und 5) aufgenommen.

Die Handgröße von Gymnasiasten erlaubt auch die Substitution des fünften Fingers durch den vierten, was bei der Entwicklung komplexer Stücke und Studien notwendig wird. Wenn also die Melodie im Stück mit einer Oktavverdopplung aufgenommen wird, werden in der Oberstimme sanfte Übergänge von Ton zu Ton erwartet. Beim Fingersatz werden daher abwechselnd die Intervalle 1-4 und 1-5 mit den Fingern gewählt. Der Einsatz des vierten Fingers in der Oktave ist notwendig, wenn er auf die schwarze Taste fällt. In diesem Fall wäre der fünfte Finger unerwünscht.

Fehler

Die Praxis des Klavierspielens kennt Fälle, in denen Kinder Oktaven verwechselten und auch Schwierigkeiten mit der Wiedergabe von Noten hatten. Dies geschieht oft, wenn der Lehrer Fehler macht.

  • Die Bekanntschaft beginnt sofort mit der Tastatur. Als Ergebnis beginnt das Kind, Klänge zu extrahieren, ohne die Struktur des Klaviers und die Besonderheiten seiner Arbeit zu verstehen. Die Folge sind Schwierigkeiten beim Beherrschen der Tastatur und in Zukunft Schwierigkeiten beim Auffinden der notwendigen Klangerzeugung.

Sie können den Folgen vorbeugen, indem Sie die erste Unterrichtsstunde einer allgemeinen Bekanntschaft mit dem Instrument und seinen Stimmen widmen. Was zählt, ist eine visuelle Demonstration der Art und Weise, wie der Klang erscheint, sowie der Faktoren, die seine Lautstärke, Tonhöhe und andere Parameter beeinflussen.

  • Lernen beginnt mit einer bestimmten Note. Wenn der Schüler die Tastatur noch nicht vollständig verstanden hat, wird die erste erlernte Taste für ihn zu einer Art Bezugspunkt, von dem aus er alles andere aufbaut. Das Ergebnis ist eine verzerrte Ansicht des Tastaturraums, wobei je nach den Umständen jede Note zur Hauptnote werden kann.

Eine effektivere Methodik geht von einem Weg vom Allgemeinen zum Besonderen aus. Zunächst werden Register als größte Strukturelemente gemastert. Es folgt die Einteilung in Oktaven, Zonen, die zwischen den schwarzen Tasten gebildet werden, und im letzten Schritt werden die Noten aufgerufen. Diese Methode beschleunigt die Entwicklung der Tastatur und nimmt die Angst, in extremen Lagen zu spielen.

  • Wenn Sie eine Note als Ausgangspunkt verwenden, ist es schwierig, die restlichen Tasten zu finden. Denn wenn jedes Geräusch von „bis“ gezählt wird, dauert es länger, als das System als Ganzes zu kennen. Sie können das Problem identifizieren, indem Sie den Schüler bitten, die Notizen in umgekehrter Reihenfolge zu benennen. Oder indem Sie ihn bitten, den gewünschten Schlüssel zu finden, ohne von Anfang an zu zählen. Wenn das Kind verwirrt wurde, bedeutete dies, dass es sich nicht an die tatsächliche Anordnung der Noten erinnerte, was in Zukunft die Auswahl der Melodien nach Gehör sowie das Lesen aus Sicht erschweren wird.

Der Ausweg aus der Situation ist die Betonung des fantasievollen Denkens, das es Ihnen ermöglicht, jede Note individuell zu gestalten, um Ihr eigenes einzigartiges Bild zu entwickeln.

  • In dem Bemühen, die Beherrschung der schwarzen Tasten zu stärken, haben einige Lehrer keine Eile, Kindern Spiele mit schwarzen Tasten zu geben. Dadurch entsteht eine pathologische Angst, die das Studium von Stücken in anderen Tonarten als C-Dur verhindert. Außerdem führt die ständige Verwendung von weißen Tasten zu einer Verzerrung der Handposition. Die Finger bewegen sich allmählich zum Rand hin, was zum Absenken der Handgelenke führt.

Der Ausweg ist der Übergang zu schwarzen Tasten, sobald sich der Schüler an Weiß gewöhnt hat. Der Zugriff auf mehr Tonarten von Anfang an führt zu einer harmonischeren Entwicklung des Interpreten.

Rechtzeitig mit schwarzen Tasten zu beginnen, beseitigt einen weiteren Fehler, der bei Musikern häufig vorkommt. Es wird in der gebildeten Überzeugung ausgedrückt, dass es unbedingt erforderlich ist, die schwarze Taste zu drücken, wenn ein scharfes oder flaches Erscheinen auftritt. Tatsächlich führt das Anheben der E- und H-Noten um einen Halbton dazu, dass die benachbarte weiße Taste gedrückt wird. Ein ähnliches Ergebnis ergibt eine Abnahme von fa und to.

Bei Schülern, die einen Synthesizer für den Heimgebrauch kaufen, kommt es oft zu Verwirrung in Oktaven. Dies scheint zwar eine praktische Lösung für bescheidene Lebensbedingungen zu sein, weist jedoch mehrere Schwächen auf.

  • Ein Kind, das es gewohnt ist, in fünf Oktaven zu üben, ist vor einer vollen Klaviertastatur ratlos. Dadurch kann das gelernte Lied höher oder tiefer als die erforderliche Oktave klingen. Für diese Schüler ist es wichtig, eine Verbindung zwischen verschiedenen Tastaturen herzustellen.

Der Standard ist die erste Oktave, die sich genau in der Mitte jedes Instruments befindet.

  • Viele elektronische Instrumente reagieren nicht empfindlich auf Tastendruck. Dadurch geht die Möglichkeit verloren, an Dynamik und Strichen zu arbeiten. Dies kann nur durch intensive Arbeit im Unterricht an einem akustischen Instrument gelöst werden.

Zusammenfassend: Die Kenntnis des Aufbaus und der Anordnung von Oktaven ist ein unverzichtbarer Bestandteil der Ausbildung eines jeden, der ein Musikinstrument beherrscht. Dies hilft Ihnen, sich schnell mit der Vielfalt der Tonarten vertraut zu machen, und öffnet Ihnen auch den Weg zum Blattlesen, Hören, Improvisieren und anderen Möglichkeiten.

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