Übersicht über Klavierakkorde

Jede Melodie hat eine harmonische Basis, die immer als Folge mehrerer Akkorde dargestellt werden kann. Anfänger werden es nützlich finden zu lernen, wie Akkorde auf der Tastatur des Instruments aufgebaut sind, welche Arten von Akkorden es gibt und auch welche Regeln für die Akkordfolge innerhalb einer Tonart gelten (wie sie miteinander kombiniert werden). All dies wird im Artikel am Beispiel der einfachen und gängigsten harmonischen Konstruktionen beschrieben.

Ein Akkord in der Musiktheorie ist eine Konsonanz, die aus mindestens drei verschiedenen Tönen besteht, die in Terzen aufgebaut sind oder platziert werden können. In diesem Fall ist es absolut unwichtig, welche Höhe sie haben. Zum Beispiel, ein C-Dur-Akkord sind die gleichzeitig klingenden Töne "C", "E" und "G", die sich sowohl auf die erste als auch auf alle anderen Oktaven beziehen.

Jene Klänge, die weit von der Tonika "to" entfernt sind, können theoretisch in Terzen daraus angeordnet werden: "mi" wird in Terzen von "to" und "salt" - in Terzen von "mi" platziert. Die folgenden Akkordbilder veranschaulichen diese Regel.

Die gleiche Abbildung zeigt auch ein Beispiel für einen Akkord, in dem es 6 Noten gibt, aber tatsächlich, nachdem Sie sie in einer tonischen Struktur (in Terzen) gesammelt haben, können Sie sehen, dass drei davon Duplikate der Klänge "C", " E" und "G" andere Oktaven.

Gleichzeitig zeigt sich oft, dass eine andere Polyphonie, die aus drei oder mehr Klängen besteht, nicht als Akkord bezeichnet werden kann - ein Beispiel dafür in der folgenden Abbildung: die Konsonanz von vier Tönen enthält 2 Klänge "do" und 2 Klänge "mi", wodurch es sich nicht um einen Akkord, sondern um einen Zweiklang handelt.

Einfache Drei-Noten-Klavierakkorde sind leicht zu bauen... Die Tasten des Instruments befinden sich in einer Reihe. Um einen Tonika-Dreiklang zu spielen, reicht es also aus, mit drei Fingern (erster, dritter und fünfter) einer Hand sie durch einen (sowohl weiß als auch schwarz) zu drücken.

Bevor Sie die verschiedenen Akkordtypen in Betracht ziehen, sollten Sie je nach Anzahl der darin enthaltenen Klänge verstehen, wie die Schritte in der Hauptskala gezählt werden. Letztere besteht aus sieben Klängen: do-re-mi-fa-sol-la-si... Auf dem Personal sieht es so aus:

Diese Noten bilden eine Oktave (in diesem Fall die erste). Wenn Sie mit der Aufnahme fortfahren, beginnt die zweite und dann die dritte und vierte Oktave, in der die Klänge in der entsprechenden Reihenfolge exakt gleich benannt sind. Aber auch bis zur ersten Oktave gibt es Klänge, nur haben sie eine tiefere Tonhöhe.

Wir betrachten nun die Klänge der ersten Oktave, beginnend mit der Note "C". Die Note „C“ für die vorgestellte Tonleiter (Skala) ist ein tonischer Klang – die Basis (Unterstützung) dieser Klangreihe. Sie gilt in der elementaren Musiktheorie als die erste Stufe der Tonleiter.

Sie unterscheiden sich in Moll- und Dur-Tonleitern. In diesem Fall haben wir es mit einer großen Skala zu tun.

Der Rest der Skala ist in der folgenden Abbildung dargestellt.

Mit anderen Worten, jeder Ton in der Tonleiter hat seine eigene Ordnungszahl (Schritt), die in der Musiktheorie durch die entsprechende römische Zahl von I bis VIII bezeichnet wird (die Oktave muss mit dem ersten Schritt der nächsten Oktave in der Höhe enden, also dieser Ton wird im Gegensatz zum ersten Schritt der vorherigen Oktave oft mit der Nummer VIII bezeichnet).

Um das Thema Akkorde fortzusetzen, sollte beachtet werden, dass Akkordakkorde werden durch die Verwendung von Klängen erhalten, die in einer beliebigen Tonleiter im Terzintervall voneinander liegen, wenn Sie mit einem tonischen Klang beginnen... Die Terz aus der Tonika ist die dritte Stufe, die dritte für die wiederum die fünfte Stufe ist, dann kann die siebte und noch höhere Stufe im Akkord vorhanden sein. In der Musiktheorie werden bei der Analyse ausgedehnter (z. B. zweioktaviger) harmonischer Konstruktionen die Bezeichnungen der Schritte relativ zur Anfangsoktave verwendet, um nicht mit den Klängen einer Oktave (IX, XI, XIII) zu verwechseln.

Dies ist die einfachste Dur- oder Moll-Konsonanz der drei Grundklänge der Tonalität: Prima (I-Grad), Terz (III-Grad) und Quinte (V-Grad der Tonleiter). Ich werde es weiter "Tonikum" nennen. Hier sind einige Beispiele für solche Akkorde in Dur und Moll:

Es ist nicht schwer, sie auf dem Klavier zu nehmen - drei Finger einer Hand des Musikers reichen völlig aus, wenn sich die Klänge natürlich in der Hauptform (in Terzen) befinden. Im folgenden Beispiel, in dem Dreiklänge in erweiterter Form präsentiert werden, einschließlich zusätzlicher Noten aus anderen Oktaven, reichen die Finger einer Hand nicht aus.

In dieser Harmonie ist neben den Klängen des Hauptdreiklangs, der Tonalität und Tonart des gesamten Akkords bestimmt, der vierte Klang die Septime (VII. Grad der Tonleiter). In diesem Fall wird die harmonische Konstruktion als Septakkord bezeichnet. Abhängig von den modalen Merkmalen der Konstruktion sowie den Terzabständen im Akkord von I bis VII gibt es verschiedene Arten von Septakkord:

• großes Hauptfach;
• großer kleiner;
• Nebenfach Hauptfach;
• gering gering;
• reduziert;
• halbreduziert;
• vergrößert.

Unten ist eine Tabelle mit den Typen dieser Septakkords. Die darin enthaltenen Informationen werden auch für einen Anfänger nach dem Lesen der weiteren Abschnitte des Artikels verständlich sein.

Wenn zu den Septakkorden eine weitere Terz hinzugefügt wird – der IX-Grad (Keine) – werden Nicht-Akkorde erhalten. Sie bestehen also aus 5 Klängen, die ausgehend von der Tonika in Drittelabständen voneinander entfernt sind.

Diese Konstruktionen können auch unterschiedliche Abstände zwischen allen Terzen, Quinten, Septimen und Nichten aufweisen, was sich auf ihre funktionalen Merkmale auswirkt, von denen in jedem Fall die modale Zugehörigkeit (Dur oder Moll) im Vordergrund steht.

Für Anfänger reicht es aus, sich mit Dreiklängen auseinanderzusetzen - sowohl in der Grundform (in Terzen) als auch in Umkehrungen. Um die Verwendung der Akkordtypen in Tonarten zu erleichtern, ist es besser, sie in alphanumerischer Notation darzustellen. Es basiert auf dem internationalen Standard für die Notation von Musikklängen mit Buchstaben des lateinischen Alphabets:

• Buchstabe EIN bezeichnet den Laut "la";
• B - "si";
• C - "Vor";
• D - "betreffend";
• E - "mi";
• F - "fa";
• g - "Salz".

Akkorde werden durch Buchstaben gekennzeichnet, die den Tonikaklängen entsprechen... Wenn wir von Dur-Dreiklängen sprechen, werden sie nur durch einen Großbuchstaben angezeigt, z. B. C-Dur - C, E-Dur - E usw. Moll-Dreiklänge werden mit einem Kleinbuchstaben ergänzt "m»: In c-moll - Cm, in e-moll - Em.

Außerdem müssen Sie beim Aufbau von Dreiklängen die Intervallabstände zwischen den Noten der Hauptskala kennen:

Dies wird angehenden Musikern helfen, viele der Probleme von Akkordformationen in Tonarten und deren Kombinationen miteinander zu verstehen.

Werfen wir einen genaueren Blick darauf, wie man Dur- und Moll-Dreiklänge in verschiedenen Tonarten baut.

Zuallererst müssen Sie verstehen, dass jeder Dur-Dreiklang aus zwei Terzen besteht. Zum Beispiel ist eine C-Dur-Konstruktion am besten geeignet. In Notizen sieht das so aus:

Die erste Terz (Note "C" - Note "E") enthält das Intervall einer großen Sekunde (2 Töne) und die zweite Drittel ("mi" - "G") - eine kleine Sekunde (1,5 Töne). Dies ist die Regel (Formel) zum Konstruieren eines Dur-Akkords aus einem beliebigen tonischen Klang.

Nehmen wir die Konstruktion der D-Dur-Harmonie. Die Tonika ist "re", von der im Abstand von 2 Tönen (das erste Drittel des Akkords) der Ton "Fis" beabstandet ist:

• von "re" bis "mi" 1 Ton;
• von "E" bis "Fis" 1 Ton (da zu reinem "F" - 1/2 Ton, also müssen Sie ihn um einen Halbton anheben, dh auf "Fis").

Das zweite Drittel enthält nur 1,5 Töne:

• von der Note "Fis" bis "G" - 1/2 Ton;
• von "Salz" bis "la" - 1 Ton.

Das Anheben der ersten Terz ist auch bei den E-, A- und B-Akkorden erforderlich.

Bei den F- und G-Akkorden bleiben alle Klänge ohne Veränderung sauber.

Die Moll-Formel zur Konstruktion der Hauptdreiklänge unterscheidet sich von der Dur-Dreiklangform dadurch, dass hier im Gegenteil die erste Terz einen Abstand von einer kleinen Sekunde (1,5 Töne) und die zweite eine große Sekunde (2 Töne) hat.

Nehmen wir als Beispiel einen A-Moll-Akkord (Am).

Von der Note "A" bis zur Note "B" - 1 Ton und von der letzten bis zur Note "C" - 1/2 Ton. Das erste Drittel enthält 1,5 Töne, die nach der Moll-Formel benötigt werden. Das zweite Drittel (zwischen „do“ und „mi“) besteht aus zwei Tönen:

• von "to" bis "re" - 1 Ton;
• von "re" bis "mi" - 1 Ton.

Dies ergibt ein Intervall von 2 Tönen.

Basierend auf dieser Regel werden alle Moll-Dreiklänge aus einem beliebigen Klang aufgebaut und gespielt. Reine Klänge haben neben Am folgende Mollstrukturen der diatonischen Tonleiter:

• d-moll (Dm);
• in e-Moll (Em).

Die anderen 4 Dreiklänge aus reinen Tonika-Klängen (Cm, Fm, Gm und Bm) haben entweder einen Terz- oder einen Quinttonwechsel (scharf, flach).

Es muss gesagt werden, dass Akkorde in der Musik nicht nur in der Grundform verwendet werden können, bei der die Klänge in Terzen angeordnet sind, sondern der untere Klang notwendigerweise die Tonika ist. Meistens werden sie in leicht modifizierten Formen verwendet, wobei die tieferen Töne jeder der in der Konstruktion vorhandenen sein können (dritte, fünfte, siebte usw.). Diese Arten von Akkorden werden Inversionen genannt.

Schauen wir uns das Prinzip der Akkordumkehrung am Beispiel der Dreiklänge genauer an. Dabei spielt die modale Zugehörigkeit der Struktur keine Rolle.

So würden die beiden Umkehrungen des C-Dur-Akkords aussehen:

Die erste der obigen Referenzen, bei der die Tonika um eine Oktave nach oben verschoben wird, wird in der musikalischen Harmonie als Sextakkord bezeichnet. (oder die erste Umkehrung des Hauptakkords). Der unterste Ton ist der dritte. Der Abstand vom Laut "mi" zu "sol" ist gleich dem Intervall von Sexten, von dem der Name dieses Appells stammt (es gab eine Quinte).

In der zweiten Umkehrung, bei der unten ein fünfter Ton steht, wird er als Quartext-Akkord bezeichnet.... Zwischen der unteren G-Note und der Tonika C ist das Intervall eine Quarte, und das gesamte Konstruktionsintervall ist ein Sextakkord. All dies zusammen gab der Zirkulation einen so komplexen Namen - "Quarttext-Akkord".

Umkehrungen der Hauptakkorde geben dem Musiker mehr Handlungsfreiheit, diversifizieren die Begleitung und Basslinie und erleichtern das Mischen von Stimmen in Polyphonie.

Um Begleitung oder Klavierstücke zu spielen, lernen Sie, wie Sie Harmonien richtig einsetzen. Und dafür werden wir das Wissen über musikalische Harmonien, das Anfänger derzeit brauchen, leicht erweitern. In diesem Zusammenhang betrachten wir nur leichte Akkorde und deren Sequenzen. Das heißt, um die Prinzipien der Konstruktion harmonischer Konsonanzen und ihrer Sequenzen in Tonarten zu verstehen und vollständig zu beherrschen, werden unter Anwendung der in praktischen Übungen erworbenen Kenntnisse nur Dreiklänge und leichte Dur-Septakkorde verwendet - harmonische Konstruktionen, die den Höhepunkt der Komposition schärfen.

In Musikwerken (Drama, Lieder) werden Akkorde in einer bestimmten Reihenfolge gespielt, basierend auf der Tonart, in der sie vom Komponisten geschrieben wurden. Die Tonart kann zwar je nach Sänger oder Spielkomfort geändert werden, aber in jedem Fall wird die gegebene Akkordfolge in der neuen Tonart nach den Regeln für ihre Transposition beibehalten.

Jede Taste hat drei Referenzschritte für die Entwicklung der musikalischen Komposition. Es handelt sich um Klänge, die sich in I-, IV- und V-Skalenschritten einer bestimmten Tonart befinden. Auf ihnen werden die sogenannten Hauptakkorde des Bunds aufgebaut.

Aus Gründen der Übersichtlichkeit ist es besser, die Tonleiter in C-Dur und A-Moll zu wählen, von denen wir anhand von Beispielen die Hauptakkorde der Dur- und Moll-Modi zeigen.

Sie können sehen, dass die Hauptdreiklänge, die auf den Graden I, IV und V in der C-Dur-Tonleiter aufgebaut sind, Dur sind. Dies gilt für alle Durtonarten, nicht nur für C-Dur.

In jeder Molltonart sind alle Dur-Akkorde Moll.

Noch ein paar Regeln für Anfänger aus der Harmonielehre über die Abfolge von Akkorden in klassischen Musikwerken einfacher Textur, Romanzen, vielen Volks-, Barden- und Touristenliedern:

• normalerweise beginnen und enden solche Kompositionen mit einem Tonika-Akkord (Dreiklang 1. Grades);
• nach einem Dreiklang 1. Grades kann sowohl eine Subdominante (ein 4. Schritt-Dreiklang) als auch eine Dominante (ein 5. Grad-Akkord) folgen;
• der Subdominante kann entweder ein Dominant- oder ein Tonika-Akkord folgen;
• nach der Dominante gibt es eine strenge Auflösung in der Tonika.

Fassen wir die erhaltenen Daten in einer Tabelle zusammen:

Es stellt sich heraus, dass in C-Dur die Hauptakkorde sind:

• C (C-Dur) - Tonika-Dreiklang (I);
• F (F-Dur) - Subdominante (IV);
• G (G-Dur) - Dominante (V).

In Dur werden meist fröhliche, tanzbare, feierliche, komische Musikkompositionen geschrieben, da Dur-Harmonien zu einer solchen Stimmung beitragen.

Es ist notwendig, die Hauptakkorde zu einer Dur-Tonart mit den Fingern der linken Hand innerhalb der Moll- und ersten Oktaven in der klassischen Sequenz zu spielen: C-F-G-C.

Tastatur mit Fingersatz der linken Hand:

Spielen Sie dieselbe Sequenz wie in der vorherigen Übung, jedoch nur mit den Fingern der rechten Hand innerhalb der ersten und zweiten Oktave (eine Oktave höher).

Hinweise zum Fingersatz der rechten Hand:

Spielen Sie die Akkordfolge von Übung 1 mit der linken Hand, aber verwenden Sie die Umkehrung anstelle des Grundakkordtyps.

In a-Moll sind die Hauptdreiklänge:

• Bin (in a-Moll) - Tonika-Dreiklang (I);
• Dm (d-moll) - Subdominante (IV);
• E (E-Dur) - Dominante (V).

Molltonarten vermitteln dem Hörer traurige Melodien... Der schöne Klang der Moll-Akkorde gefällt auch romantischen Naturen, Träumern und Verliebten.

Sie spielen eine Reihe von gehaltenen Akkorden in a-Moll im 4/4-Takt, wobei der Akkord für jeden halben Takt von Grund- zu Umkehrung wechselt.

Hier ist die Reihenfolge: Am-E-E7-Am-A7-Dm-G-C-A.

Die Durseptakkorde E7, A7 werden in Dreiklängen gespielt, was ihre Funktionalität jedoch nicht beeinträchtigt.

Und zum Schluss noch eine Tabelle der Hauptakkorde auf der Klaviertastatur für Anfängerpianisten: